Айгуль Саитова/Aigul Saitova

Country: Kazakhstan
Field of activity: writer, artist
The birth of the artist Aigul Saitova in her works, in which the basis of Cosmic Being and Universal Peace is present. Her painting differs from artificial organic, where reproduction from imitation and the instinct of the artist is formative, where the movement proceeds from the free will of things in itself, which does not endure any «name yoke».
The visual Gift of such a comprehensive perspective, according to the artist Aigul Saitova, appeared overnight, where the main criterion is the Light Love Harmony.
She is a person without academic art education, suddenly began to draw.
«I started drawing with a ballpoint pen, then with watercolor, tempera and, finally, with oil paints — without any idea of the technique, the composition, or the whole picture writing,» recalls Aigul.
«Completely trusting my hand, I write this or that canvas. The painting written by me can be unexpectedly completed at any stage. This is the very moment when the hand stops automatically writing, just as it starts …   
I do not give a name to my work consciously, so as not to limit the scope of perception and not to encode the viewer for some specific impressions and emotions. «
A teacher by education Aigul Saitova started painting ten years ago. The fundamental difference between her creations and the works of other artists lies in deep sacredness, traditionalism and canonicity.
The artist’s works, which are already several hundred, And all this is not imitation or stylistic illegibility of the author, since initially this kind of motivation from the artist’s side is absent. Rather, it is the involuntary result of her free improvisation. areusually optimistic in spirit, life-affirming, multifaceted and diverse, have a high aesthetic value  Here we see a whole cycle of works with a print of acute modernity: the use of radical images, a daring combination of combined and incompatible, unreal and real motifs, plane and volume, graphics and painting «in one bottle». Simple motifs coexist with a complex configuration, multiple meanings of elements, static and clarity of composition — unexpected angles, and optical illusions. Silence and rest are replaced by unbridled dynamics, active energy of bright contrasting colors — a gentle flair of subtle transitions, smooth painting with the temperament of a pastoral smear. The line itself in graphic works each time acquires a new quality, working on their sensory energy — it becomes then intermittent, sharp or acquires rounded forms, flowing from a state of silence into a turbulent dynamic. It is difficult to personalize the characters of her paintings. They do not have ethno characteristics. This is the Faces of the World. The art of Aigul is initially tolerant in its essence and aims to restore to us the state of peace and inner peace that we so often lack in this extreme world.Works by Aigul Saitova by default completely and completely coincide with the concept of the grandiose project of Kazakhstan «Expo-2017» — the energy of the future. The special value of which is the presence of the creative potential of human capabilities in the context of their era. And in this sense, the work of Aigul Saitova turned out to be as demanded. Her creativity involuntarily detonates the mood of a society that wants to get free in the world of high technologies, increased urbanization and the pressure of information with their aggressive influence on life processes. The author’s works are adapted to modern realities without dominance over the natural habitat. It is no accident that in her work there are also traced elements of the Art Nouveau style, making their corrections to human existence with its principles of environmental friendliness without excessive naturalness. This is the absence of extremes in the manifestation of urban fabrications, the restoration of the purity of the ties of the pantheistic worldview without giving up modern achievement
The very content and character of Aigul Saitova’s creative work, as it were, are imbued with the energy of nature. She does not know the secrets of painting and therefore everything comes from the primacy of perception. Her art is completely empirical. It is based on inner intuition and free from any dogma. In her paintings, natural human aspirations prevail, rather than rating notions about their values. It fills its territory only by «encouraging life» (Alvar Aalto). And, thus, creates a kind of cultural oasis, combining incompatible things — an atmosphere of peace and quiet with the discordant rhythm of modern life that dissolves with it.
Aigul does not abandon the unfashionable sentimentality of motives, behind which the confessional strings of her subtle human soul are hidden.
Страна: Казахстан
Сфера деятельности: писатель, художник
Свет Любовь Гармония
Органическая живопись
«Органичность мировоззрения — это целостность, всеединство, пронизывающее всю природу».
Рождение художника Айгуль Саитовой в ее работах, в которых присутствует основа Космического Бытия и Всеединства Мира.
Ее живопись отличается от искусственной органичностью, где воспроизведение от подражания и инстинкт художника является формообразующим, где движение идет от свободной воли вещей в самих себе, что не выносит никакого «ига названия».
Изобразительный Дар такого всеобъемлющего толка, по словам художницы Айгуль Саитовой, появился в одночасье, где главным критерием является Свет Любовь Гармония.
Она, человек без академического художественного образования, внезапно начала рисовать.
“Я начала рисовать шариковой ручкой, затем акварелью, темперой и, наконец, масляными красками — не имея представления ни о технике, ни о композиции, ни в целом о написании картин», — вспоминает Айгуль.
«Полностью доверяя своей руке, пишу тот или иной холст. Картина, написанная мной, может быть неожиданно завершена на любой стадии. Это тот самый момент, когда рука перестает автоматически писать, так же как и начинает…
Я не даю названия своим работам осознанно, дабы не ограничивать рамки восприятия и не кодировать зрителя на какие-то определенные впечатления и эмоции».
Педагог по образованию Айгуль Саитова начала рисовать десять лет назад. Принципиальное отличие ее творений от работ других художников заключается в глубокой сакральности, традиционализме и каноничности.
Произведения художницы, которых уже несколько сотен, как правило, оптимистичны по духу, жизнеутверждающи, многоплановы и разнообразны, имеют высокую эстетическую значимость. И все это не есть подражательство или стилевая неразборчивость автора, поскольку изначально отсутствует такого рода мотивация со стороны художницы. Скорее,это невольный результат ее вольной импровизации. Здесь мы видим целый цикл работ с печатью острой современности: использование радикальных приемов изображения, дерзкого совмещения сочетаемого и несочетаемого, ирреальных и реальных мотивов, плоскости и объема, графики и живописи «в одном флаконе». Простые мотивы соседствуют со сложной конфигурацией, многозначностью элементов,статичностью и ясности композиции — неожиданностью ракурсов, и оптической иллюзорностью. Тишина и покой сменяются необузданной динамикой, активная энергетика ярких контрастных цветов – нежным флером тончайших переходов, гладкая живопись с темпераментностью пастозного мазка. Сама линия в графических работах всякий раз приобретает новое качество, работающее на их чувственную энергетику — она становится то прерывистой, резкой либо приобретает округлые формы, перетекая из состояния тишины в бурную динамику. Трудно персонифицировать героев её полотен. Они не имеют этнохарактеристики. Это Лики Мира. Искусство Айгуль изначально толерантно по своей сущности и имеет целью вернуть нам состояние умиротворенности и внутреннего покоя, которого нам так часто не хватает в этом экстремальном мире.
Произведения Айгуль Саитовой по умолчанию целиком и полностью совпадают с концепцией грандиозного проекта РК «Экспо-2017» — энергия будущего. Особой ценностью которых, является присутствие созидательного потенциала человеческих возможностей в контексте своей эпохи.
И в этом смысле творчество Айгуль Саитовой оказалось,как нельзя востребованным. Ее творчество непроизвольно детонирует настроение общества, желающего освободиться в мире высоких технологий, повышенной урбанизации и напором информации с их агрессивным влиянием на жизненные процессы. Работы автора адаптированы к современным реалиям без доминирования над естественной средой обитания. Неслучайно в ее творчестве прослеживаются и элементы стиля «ар-нуво», вносящие свои коррективы в человеческое существование с ее принципами экологичности без чрезмерной натуральности. Это отсутствие крайностей проявления урбанистических измышлений, восстановление чистоты связей пантеистического мировоззрения без отказа от современных достижений.
Само содержание и характер творчества Айгуль Саитовой, как бы пропитаны энергией природы. Она не знает секретов живописи и потому у нее все идет от первичности восприятия. Ее искусство полностью эмпирично. Оно основано на внутренней интуиции и свободно от всякого догмата. В ее картинах превалируют естественные человеческие устремления, а не рейтинговые понятия об их ценностях. Она заполняет свою территорию только тем, что «поощряет жизнь» (Алвар Аалто). И, таким образом, создает некий культурологический оазис, совмещая несовместимые вещи – атмосферу тишины и покоя с диссонирующим с ней взбудораженным ритмом современной жизни. Айгуль не отказывается от немодной нынче сентиментальности мотивов, за которой скрываются исповедальные струны ее тонкой человеческой души.